뷰티 뒷이야기: 빅토리아시대 화장법의 비밀
빅토리아 시대의 시작과 그 의미
어느 날 친구와 함께 런던의 박물관을 방문했을 때였다. 그곳에서 나는 빅토리아시대 여성들의 초상화를 보게 되었다. 그들의 살결은 유독 창백했고 입술과 뺨은 붉게 채색되어 마치 내 눈 앞에서 예술 작품처럼 생생했다. 당시에 뭔가 특별한 기술이나 재료가 사용된 건지 궁금해졌다.
시대가 반영한 뷰티 트렌드
빅토리아 시대는 19세기 중반에서 20세기 초까지의 시기를 말하는데, 이 시기는 산업화와 함께 경제적 번영이 이뤄지며 많은 트렌드가 생겨났다. 이중 가장 흥미로웠던 건 바로 뷰티 트렌드였다. 그 당시 여성들은 창백한 피부를 미인으로 여겼는데, 이 트렌드의 배경에는 귀족 계층이 야외 노동을 하지 않음을 강조하는 사회적 관습이 있었다.
빅토리안 뷰티의 핵심: 창백한 피부
이들은 얼마나 창백함을 강조했을까? 그 수준은 결코 상상을 뛰어넘는다. 팻 크레후새와 레드퍼크레이민을 이용해 얼굴을 하얗게 만들었는데, 이는 사실 납을 포함하고 있어 독성이 강했다. 이 때문에 많은 여성들이 시각적 아름다움을 위해 건강을 희생해야 했던 사실은 뒤늦게 알려지면서도 여전히 충격적이다. 나 역시 처음 이를 알았을 때 얼마나 놀랐던지 모른다.
그때도 립컬러는 있었을까?
현대 여성에게 립밤은 가방 필수 아이템이다. 하지만 빅토리아 시대에도 립 컬러는 있었고, 이들은 주로 진한 붉은 색을 선호했다. 자연에서 추출된 염료를 사용했으며, 이는 결코 쉽게 만들어지는 게 아니었다. 나도 몇 번이나 직접 만들어 보려고 시도했지만, 그 복잡함에 단념한 기억이 있다. 당시 여성들이 이러한 메이크업을 유지하는 데 얼마나 공을 들였는지 상상해보면 경이롭다.
메이크업 도구의 발전
현대의 아이브로우 펜슬, 블러쉬 브러시 같은 도구들은 당시에도 비슷하게 사용되었다. 다만 재료와 제작 방식이 다를 뿐이다. 그들의 도구가 지금처럼 정밀하거나 사용하기 간편하지 않았음에도 불구하고 정교한 기술로 그려진 메이크업을 보면 여성들의 열정과 노력을 알아볼 수 있다. 친구들과 함께 역사적인 화장법을 따라해본 적이 있었는데, 그리고 시간이 지나며 땀에 녹아내리는 화장을 보고 웃지 않을 수 없었다.
화장에 대한 편견과 변화
당시에는 화장이 타인의 시선을 끌기 위한 수단으로 오해받아 비난받기도 했다. 그저 사회적 지위의 상징에 불과했으며, 이러한 편견 속에서도 여성들이 자아를 표출하는 방식이기도 했다. 오늘날 화장이 개성과 개성을 표현하는 독창적인 방법이라는 점에서 기쁨을 느낄 수 있다.
지속 가능한 뷰티의 추구
현대에 와서는 화장품에서도 지속 가능성을 추구하는 추세다. 이것이 빅토리아 시대와 지금의 가장 큰 차이점이 아닌가 싶다. 동물 실험을 거부하고 자연 성분을 사용하는 브랜드들이 늘고 있는 것처럼, 당시의 뷰티 트렌드에서 배우고 현대에 맞게 적용해야 할 것들이 많다고 생각한다.
이번 포스팅을 마무리하며 느낀 점은 과거의 화장법이 단지 외형적인 변화만이 아니라 사회적 변화와도 밀접한 관련이 있다는 것이다. 다음 박물관에 갈 때는 이제 더 많은 이야기를 발견할 수 있을 것 같다.
